Con una trayectoria que combina experiencia en producciones audiovisuales, proyectos teatrales propios y, sobre todo, la docencia, ha convertido la interpretación en una herramienta transformadora al alcance de todas las edades.

Su recorrido artístico incluye la participación en la película Infiesto de Netflix y en series como Serramoura, Método Criminal o Pulp Air. Ha dirigido y actuado en montajes teatrales junto a distintos colectivos, pero su vocación de dar clases es lo que hoy marca su identidad profesional. Desde 2019 imparte clases de teatro, improvisación y cine, un camino que inició casi por casualidad cuando la creadora Flor Del Pópolo lo invitó a colaborar en un proyecto cultural en el barrio del Agra del Orzán. “Ella me sacó de la formación para llevarme a enseñar, y ahí descubrí que dar clases era algo que me apasionaba”, recuerda. Desde entonces no ha dejado de crecer como docente y de abrir espacios en la ciudad.

La improvisación como motor

La metodología de Javi Tink se apoya en la improvisación, entendida como una llave para soltarse y perder el miedo. “Empiezo mis clases con la impro porque es la herramienta más liviana para empezar de cero. No me interesa que la gente repita un texto de memoria, quiero que le den su propio ser, que sean naturales. Eso es lo que conecta con el espectador”.

En sus talleres se trabajan dinámicas de grupo, memoria, cuerpo y presencia escénica. Poco a poco se avanza hacia escenas breves y monólogos, hasta llegar a montajes que se llevan a cabo en muestras de fin de curso. “Para mí lo importante no es el resultado, sino el viaje”, insiste.

Los espacios de hoy:

Actualmente, Javi Tink imparte talleres en tres asociaciones vecinales de A Coruña:

• Asociación Veciñal Agra do Orzán: teatro infantil y grupos de adultos.
• Asociación Veciñal A Barcarola (Cuatro Caminos): teatro y creación del cortometraje.
• Asociación Veciñal Oza Gaiteira Os Castros: improvisación teatral.

La diversidad generacional de sus alumnos es uno de los rasgos más llamativos. En Barcarola y en el Agra, por ejemplo, conviven jóvenes de poco más de veinte años con adultos mayores de ochenta. “El teatro es intergeneracional. Todos pueden aportar y aprender, y al final se genera una comunidad increíble”.

Más que teatro para Javi, la interpretación no está reservada a quienes quieren ser actores. Sus beneficios alcanzan a cualquiera ya que se adquieren muchas herramientas que sirven en el día a día: mejora la comunicación, refuerza la memoria, fomenta la creatividad, desarrolla la capacidad de improvisar en la vida diaria y crea lazos de comunidad. Además, aporta bienestar emocional. “La impro es casi como una risoterapia. He visto cómo personas tímidas acaban riendo y disfrutando sobre el escenario, sorprendidas de lo que son capaces de lograr”.

Del escenario al set

Además del teatro, sus talleres incluyen la creación de cortometrajes. Allí los alumnos recorren todas las fases: escritura de guión, preparación del rodaje, dirección, interpretación, cámara, sonido y edición. Cada participante pasa por distintos roles, lo que convierte la experiencia en un viaje colectivo. El curso culmina con la proyección de la pieza creada, un reflejo del trabajo compartido. Además este año hay muchas novedades con respecto al formato realizado en años anteriores, haciendo así un curso mucho más didáctico, participativo y completo.

Una invitación abierta

Más que clases, los talleres de Javi son espacios de encuentro y disfrute, donde el humor ocupa un lugar central. “Quiero que todas las personas que vienen a mis clases tengan ganas de más”. Sus grupos están abiertos a todas las edades y no requieren experiencia previa. Las inscripciones se mantienen abiertas y se gestionan directamente con él a través de redes sociales (Instagram: @Tink_Tinkowflow) o por teléfono (658 056 847).

En definitiva, la propuesta de Javi Tink es una invitación a lanzarse al escenario de la vida a través del teatro y el cine. Sus talleres son una puerta para descubrir confianza, creatividad y comunidad. Un espacio para soltar, reír y aprender, donde lo artístico es solo el punto de partida para un viaje personal y colectivo.